Foto Joel Filho

  Nos textos anteriores, tratei de falar um pouco sobre o conteúdo do livro, as inspirações e os lugares da cidade. Agora, talvez mais importante que o conteúdo, são as pessoas — trabalhadoras e trabalhadores — que estão fazendo este livro acontecer. Não apenas o livro propriamente dito, mas também a divulgação, as ilustrações, a diagramação, a sonoplastia (tema para o próximo texto), a revisão — enfim, tudo para que o livro seja lançado da melhor forma possível.

 Os livros são feitos de histórias, e o autor é composto por essas histórias. Grande parte dos artistas convidados a fazer parte deste projeto são companheiros e companheiras que participaram de outros trabalhos — a maioria deles independentes. Quero dizer: dependentes de cada um, comuns no sentido mais estrito da palavra. Esses artistas, em outros projetos, trabalharam sem remuneração, apenas pela causa, pelo compromisso. Em tempos em que tudo gira em torno do dinheiro, do engajamento e dos compartilhamentos, talvez os leitores mais jovens não compreendam essa colocação. Mas fazíamos — e ainda fazemos — arte para mudar o mundo, e isso já nos bastava.

 Não divulguei  todos os artistas participantes do livro, pois uma parte é surpresa. Contudo, quem acompanha os textos do blog e os vídeos de lançamento já deve ter visto alguns nomes. É com grande prazer que apresento a alma do livro, sem elas o livro faltaria o brilho:

 Renato Ferreira Lopes

 Ex-metalúrgico, doutorando em História da Arte pelo Programa de Pós-Graduação em História da Arte da Universidade Federal de São Paulo, instituição na qual também concluiu o mestrado e o bacharelado. É Assessor de Educação na Bienal de São Paulo. Atuou como mediador em instituições culturais renomadas, como o Museu Lasar Segall, o Centro Cultural Fiesp e o Sesc Guarulhos. Fez parte do grupo de professores voluntários do Cursinho Comunitário Milton Santos (2015–2020), iniciativa popular da periferia de Guarulhos que prepara jovens e adultos para o ENEM e outros vestibulares.

 Como pesquisador no campo histórico-artístico, investiga ferramentas, referências e conceitos capazes de propor narrativas para além dos discursos meramente formalistas ou da crítica e história eurocêntricas, promovendo ações como a roda de conversa “As imagens na educação popular: de que falamos quando falamos de arte?” durante a III Jornada de Educação Popular (2019), e o curso “Quadros Negros: um olhar sobre o povo preto retratado na arte ocidental”, no Sesc Guarulhos (2019).

 Na literatura, Renato contribuiu com a pesquisa e a escrita do livro Rebelião Maromomi – Arte apesar da maldição, publicado pela Editora Ctrl+V em 2021, com recursos da Lei Aldir Blanc.

 João Ferreira Filho

 João Perreka é jornalista, produtor cultural, músico e vocalista da banda João Perreka e os Alambiques. Idealiza e produz cultura por meio do projeto Arrastão Cultural, um festival multicultural e produtora de ações e divulgações artísticas que fomenta a cultura na cidade de Guarulhos com artistas independentes de diversas regiões, desde 2012.

 É formado em Comunicação Social – Jornalismo pela Faculdade Anhanguera de Guarulhos. Participou do curso de Produção Cultural no Sesc Guarulhos, do curso de Gestão de Carreiras ministrado pela produtora Let’s GIG e do workshop “Lançando sua música: da gravação ao streaming”, do Music Rio Academy.

 Em parceria com o Sesc Guarulhos, conduziu o projeto de entrevistas Guarulhos + Cultura em Pauta, produziu a contação de casos e inspirações musicais “Histórias de Vinil” e idealizou recentemente o projeto literário Leia Guarulhos, com escritores e escritoras da cidade.

Trabalhou na assessoria de imprensa de diversos projetos artísticos, como o lançamento do livro Rebelião Maromomi, a Virada Cultural, o Festival Manifeste, o Festival Arrastão Cultural, o Auto de Natal da Cia. Cheganças, o lançamento da Galeria de Arte Manifesto, o filme #PrasempreRhoyl, o Festival GRU Fora de Cena, entre outros.

 Atuou também na produção de eventos como o Encontro Histórico de Carros de SP, o Arraiá Arte na Rua e o Festival Verdejando (Rede Globo). Foi mestre de cerimônia de shows e eventos, apresentador e produtor de programas em web rádios e idealizador do workshop “Produzindo Festivais”, viabilizado pelo PROAC/SP.

 Willian Barbosa da Silva ( Will Carbônica)

 Músico, designer, produtor e ativista cultural guarulhense, atuante na cena desde 2000. Como músico e compositor, lidera a banda Carbônica e atua como guitarrista acompanhando outros artistas.

 Como produtor cultural, fundou, em 2007, o coletivo artístico Projeto CLAM, junto a outros artistas, e coordenou a gestão dos espaços Casa CLAM (2012–2016) e Escotilha.sp (2017–2020). Produziu ações como a intervenção urbana CLAMdestino e o Festival CLAM Música na Rua, além de ter criado o CLAMzine e a Revista CLAM, que pesquisou e registrou a história de músicos independentes desde os anos 1950.

 Assina a produção do selo musical CLAM Discos, responsável por discos de artistas como As Despejadas e João Perreka e os Alambiques, além de três coletâneas musicais. Atua também com ilustração, design gráfico e comunicação visual. Foi conselheiro municipal de cultura na linguagem da música em Guarulhos (2012–2014).

 Alexsandro Vieira Machado

 FR3ELEX (Alex Machado) é artista autodidata de Guarulhos, SP. Entusiasta da música desde o ensino médio, começou a tocar bateria em bandas formadas por amigos, influenciado pelas rádios de rock e videoclipes da TV.

 Na rua, teve contato com o rap e o hip-hop; em casa, ouvia rock com os irmãos, enquanto MPB, forró e brega tocavam na oficina de costura da família — onde também aprendeu sobre confecção, outra forma de expressão artística.

 Em 2014, montou um home studio na periferia de Guarulhos, produzindo artistas de diversos estilos. Autodidata, estudou por meio de livros técnicos, vídeos e trocas com músicos locais. Foi do coletivo CLAM, símbolo de resistência cultural na cidade.

 Participou de diversas produções, entre elas o álbum EDGAR – Paralelo 22s (2015), com captação e edição de vozes, gaita, baixo e guitarra. Foi baterista da banda Carbônica entre 2018 e 2020, com mais de 50 apresentações.

 Joel Dias do Amaral Filho

 Joel Dias Filho é um dos criadores do canal de música e poesia Peixe Barrigudo (YouTube), em parceria com o músico e agitador cultural Victor Cali, cujo objetivo é ampliar a visibilidade dos artistas guarulhenses. Foi um dos idealizadores do Slam do Prego, projeto pioneiro dessa modalidade na cidade, que originou o Sarau Alfinete. Atua também como fotógrafo e videomaker, registrando diversos eventos da cena independente local. Além de tudo isso, é poeta.

 Ana Saritha de Medeiros Moreira

 Sahts é artista visual e designer há mais de nove anos. Desenvolve projetos para diversos formatos de mídia, como pôsteres, livros e animações para vídeos, sempre com foco na sensibilidade e criatividade, entregando obras que traduzem os conceitos propostos, seja em trabalhos autorais ou sob encomenda.

 Elís Konsso Lucas

Elís Lucas é jornalista com 16 anos de experiência e atuação abrangente em diversas áreas da comunicação, como assessoria de imprensa, produção de conteúdo digital e audiovisual, e apresentação de programas e eventos.

 Durante a pandemia, apresentou a edição on-line do festival Arrastão Cultural em Guarulhos. Criou e apresentou a Agenda Cultural em vídeo para a Carleto Editorial e idealizou o programa Saúde com Você para a Prefeitura de Guarulhos.

 Recentemente, foi mediadora em cinco das seis edições do projeto Leia Guarulhos (2023), realizado pelo Sesc Guarulhos. É formada em Comunicação Social pela Uninove (2012) e em Letras pela FIG-Unimesp (2008).

 Quanta gente maravilhosa! E ainda tem mais!

 Aguardem os próximos textos para saber um pouco mais sobre Sob os Nossos Ossos: histórias para não esquecer de Guarulhos. Sem essas e outras pessoas o livro não seria possível. Mais que um livro, essas histórias são para serem lembradas e muitas delas para não serem repetidas.